Wydarzenie odbywa się pod patronatem honorowym Ambasady Republiki Litewskiej w Rzeczypospolitej Polskiej i jest organizowane we współpracy z Litewskim Instytutem Kultury oraz Departamentem ds. Mniejszości Narodowych Republiki Litewskiej.
Wystawa „Wędrówki Mojżesza” nawiązuje do jednej z prac litewsko-żydowskiego rzeźbiarza Jakovasa Bunki. Jakovas Bunka (1923-2014) był artystą ludowym, który w swojej twórczości podejmował tematykę Zagłady. Bunka był m.in. twórcą rzeźby przedstawiającej Mojżesza trzymającego tablice z Dekalogiem oraz najważniejsze symbole judaizmu: menorę i gwiazdę Dawida, która została ustawiona w 1986 r. w miejscowości Plateliai (Płótele) dla upamiętnienia 30 żydowskich mieszkańców rozstrzelanych przez nazistów w czasie II wojny światowej. W 2016 r. rzeźba zawaliła się – uratowała się z niej jedynie oryginalna głowa Mojżesza, którą później poddano renowacji i konserwacji.
Daumantas Levas Todesas – litewski działacz społeczny, zaangażowany w ratowanie i ochronę dziedzictwa żydowskiego na Litwie – postanowił utrwalić dla potomnych historię Zagłady na Litwie, a jednocześnie zachować pamięć o niezwykłym twórcy Jakovasie Bunce. Zamówił gipsowe repliki głowy Mojżesza, a kilkunastu artystów zaprosił do współpracy i ozdobienia ich. W ten sposób powstała kolekcja barwnych rzeźb, które są kopiami dzieła Jakovasa Bunki, a jednocześnie odzwierciedlają niezwykle oryginalne i różnorodne wizje kilkunastu artystów.
Wystawa prezentuje prace twórców z Litwy, Łotwy, Ukrainy i Polski, którzy włączyli się do niezwykłej akcji upamiętniania, zainicjowanej przez Daumanstasa Levasa Todesasa.
Są wśród nich:
Adomas Jacovskis ǀ Ewa Pohlke ǀ Solomonas Teitelbaumas ǀ Ilja Bereznickas ǀ Raimondas Savickas ǀ Leo Ray ǀ Dimitrij Gutov ǀ Daiva Kairevičiūtė ǀ Matvei Vaizberg ǀ Algirdas Mikutis ǀ Mindaugas Šnipas/ Tatjana Kazimierėnienė ǀ Mindaugas Šnipas / Aleksandra Jacovskytė ǀ Mindaugas Šnipas ǀ Aloyzas Janušauskas ǀ Rimas Keturka
Wystawa „Wędrówki Mojżesza” była już pokazywana w wielu litewskich miejscowościach. Prezentacja w Olsztynie to pierwszy jej pokaz w Polsce.
Podczas wernisażu w Domu Mendelsohna będziemy mieli okazję zobaczyć prace kilkunastu artystów oraz wziąć udział w spotkaniu się z kuratorem projektu Daumantasem Levasem Todesasem.
Serdecznie zapraszamy na wszystkie wydarzenia! Wstęp wolny!
Wsparcie finansowe Festiwalu Mendelsohna: Goethe-Institut w Warszawie, Samorząd Województwa Warmińsko-Mazurskiego i Fundacja im. Róży Luksemburg.
* * *
Motyw graficzny: Ewa Pohlke
Oprawa graficzna: Andrij Fil
Z tej okazji podczas Festiwalu Mendelsohna zapraszamy w sobotę 22.10. na seminarium „Erich Mendelsohn – architektura ponad granicami”. Rozpocznie się ono o godz. 15.30 w Domu Mendelsohna (ul. Zyndrama z Maszkowic 2).
„Erich Mendelsohn – architekt z Olsztyna” – pokaz filmu krótkometrażowego z udziałem autora Adama Smo Smoczyńskiego „Erich Mendelsohn i idea europejska“ – prof. Ita Heinze-Greenberg (Zurych) „Wieża Einsteina – wieczny pacjent“ – Helge Pitz (Berlin) „Seidenhaus Weichmann – pierwszy dom towarowy w karierze Ericha Mendelsohna i jego następcy“ – dr Ryszard Nakonieczny (Gliwice) Dyskusja i podsumowanie prof. Ita Heinze-Greenbergemerytowana profesorka Politechniki Federalnej (ETH) w Zurychu, gdzie w latach 2012-2019 pracowała w Instytucie Historii i Teorii Architektury (gta). Tytuł doktora uzyskała na Uniwersytecie w Bonn na podstawie pracy poświęconej budowlom Ericha Mendelsohna w Mandacie Palestyny. Wykładała i prowadziła prace badawcze na różnych uczelniach, m.in. w Izraelskim Instytucie Technicznym Technion w Hajfie (1984-1998), w Akademii Besaleela w Jerozolimie (1993), na Uniwersytecie w Augsburgu (1999), Uniwersytecie Technicznym w Delft (2004-2005) i na Uniwersytecie Technicznym w Monachium (2008-2012). Liczne publikacje Ity Heinze-Greenberg poświęcone są Erichowi Mendelsohnowi, ale także badaniom nad architekturą XIX i XX wieku ze szczególnym uwzględnieniem procesów narodowotwórczych, konstruktów tożsamościowych i zagadnień migracji.
Helge Pitzniemiecki architekt i konserwator zabytków. Po ukończeniu studiów na Uniwersytecie w Trewirze w 1959 r. współpracował z wieloma biurami architektonicznymi, by w 1980 r. założyć wraz z Winfriedem Brenne własną pracownię. Po 1991 r. skoncentrował się na projektach z zakresu konserwacji zabytków. Ściśle współpracuje z architektami, historykami budownictwa i konserwatorami zabytków, nadzorując i konsultując prace na obiektach zabytkowych. Wykładowca wyższych uczelni, autor publikacji fachowych. Zaprojektował m.in. budynek Niemieckiego Muzeum Techniki przy Landwehrkanal w Berlinie-Kreuzberg (1996-2001). Jako konserwator zabytków Helge Pitz pracował przy badaniach i modernizacji wielu zabytkowych budynków, w tym słynnej Wieży Einsteina, zaprojektowanej przez E. Mendelsohna.
dr Ryszard Nakoniecznyadiunkt na Wydziale Architektury Politechniki Śląskiej w Gliwicach, w latach 2004-2011 redaktor naczelny kwartalnika „Archivolta”, współautor i redaktor książek: „Słynne wille Polski” (Praga 2013) oraz „Oblicza modernizmu w architekturze” (Katowice 2013); współzałożyciel Fundacji Dom Modernisty; organizator spacerów architektonicznych, dziesięciu edycji Festiwalu Ogrodów w Katowicach; kurator wystaw w: Brukseli, Pradze, Ostrawie, Wrocławiu, Katowicach, Gliwicach, Bytomiu i Sosnowcu, członek „Erich Mendelsohn Initiative Circle” powołanego do przygotowania listy dzieł Ericha Mendelsohna do wpisu na Listę Światowego Dziedzictwa Kultury UNESCO z inicjatywy niemiecko-izraelskiej grupy ekspertów ICOMOS.
Adam Smo SmoczyńskiArtysta plastyk, twórca filmów animowanych, dokumentalnych, eksperymentalnych i teledysków. Absolwent Liceum Plastycznego w Olsztynie i Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, studiował na Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Liège. Jest twórcą teledysków i opraw wizualnych koncertów i spektakli teatralnych. Wielokrotnie nagradzany na YACH Film Festival i Agfa Young Designers.
Tworzy przestrzenne obrazy, eksperymentując z autorskimi technikami plastycznymi i materiałami. W twórczych działaniach łączy doświadczenia z różnych dziedzin sztuki i fascynacje zagadnieniami z pogranicza nauki.
Tłumaczenie: dr Barbara Sapała.
Oprawa graficzna: Andrij Fil
W programie wieczoru inauguracyjnego, po uroczystym otwarciu, znajdzie się odsłonięcie pracy „Erich Mendelsohn – tu i teraz”, przygotowanej przez uczniów Liceum Plastycznego im. E. Mendelsohna w Olsztynie pod kierunkiem olsztyńskiego artysty Bartka Świąteckiego.
Naszą uroczystość uświetni koncert litewskiego multiinstrumentalisty Sauliusa Petreikisa z zespołem. Petreikis jest uznanym na całym świecie kompozytorem i wykonawcą muzyki, która przełamuje granice między tradycyjnym folkiem a eksperymentalnymi gatunkami muzyki.
Zainicjowany przez olsztyńską „Borussię” Festiwal Mendelsohna tworzy przestrzeń do debat wokół aktualnych przemian kulturowych i społecznych w regionie, Polsce i Europie, promuje środowiska i działania obywatelskie, ukazując znaczenie twórczości architekta Ericha Mendelsohna oraz szerzej – wielokulturowego dziedzictwa regionu.
Festiwal Mendelsohna odbywa się dzięki wsparciu finansowemu: Goethe-Institut Warszawa, Samorząd Województwa Warmińsko-Mazurskiego, Fundacja im. Róży Luksemburg.
Na wszystkie wydarzenia wstęp wolny. Zapraszamy do udziału!
]]>W trakcie uroczystości wzniesiemy toast za pomyślność naszej bohaterki! Będzie można również nabyć książki Tamary Bołdak-Janowskiej po zadziwiająco niskich cenach.
Prowadzenie: Joanna Wilengowska
Wydarzenie objęte honorowy patronatem Prezydenta Olsztyna
Partner wydarzenia: Olsztyński Teatr Lalek
Wsparcie finansowe: Goethe-Institut w Warszawie
Motyw graficzny: Andrij Fil
]]>Grunwaldzka –
ulica krwawych serc
Zabłądziłam kolejny raz
potrzebuję nabrać powietrza
gdzie jestem i dokąd zmierzam
wciąż gonię za przeznaczeniem
podnoszę głowę
w powietrzu unosi się dym
a w nim słowa rzucone na wiatr
śpiew ptaka koi zranione dusze
w oknie widać cień ludzi
którym już nie jest po drodze
kobieta siedząca na przystanku
nerwowo rozmawia przez telefon
starzec niosący zakupy pod
nosem klnie coś na ekspedientkę
dzieci bawiące się w ogrodzie
uciekają przed dorosłością
i stoję tak pośrodku wszystkiego
nieruchoma z mapą w ręku
zmęczona gonitwą za swoim ja
gotowa się tu zadomowić na stałe
by czuć już zawsze
oddech życia na plecach
Projket „Sąsiedzi w akcji” finansowany był ze środków Fundacji ORLEN.
]]>Zapraszamy do społeczności White-Red-White / Wstęga Nadziei na facebook: https://www.facebook.com/whiteredwhite2021, gdzie znaleźć można aktualne informacje na temat projektu.
Kuratorami projektu „Wstęga Nadziei” są Ewa Pohlke i Gintautas Vaicys .
Serdecznie dziękujemy tym wszystkim, którzy wsparli naszą akcję!
Prezentacja prac 21 lutego 2021 r.
Regulamin projektu w języku polskim
Regulamin projektu w języku białoruskim / Рэгламент праекта
Regulamin projektu w języku angielskim / Rules and Regulations
]]>Nie chcemy i nie możemy być obojętni. Chcemy symbolicznie wyrazić naszą solidarność z białoruskim narodem.
we współpracy z Fundacją Borussia, zapraszamy was do udziału w nowym międzynarodowym projekcie „White – Red – White. WSTĘGA NADZIEI”
https://us02web.zoom.us/j/89070704432…
Meeting ID: 890 7070 4432
Passcode: 080810
Ewa Pohlke to artystka malarka urodzona w Kętrzynie. Absolwentka Wydziału Sztuki UWM w Olsztynie. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, grafiką, tkaniną eksperymentalną i fotografią. Członkini Związku Polskich Artystów Plastyków. Swoje prace prezentowała na wielu wystawach indywidualnych (m.in. Olsztyn, Warszawa, Kraków, Syców, Tykocin, Lipsk, Norymberga, Düsseldorf, Wilno, Kowno) oraz zbiorowych w Polsce i za granicą (Litwa, Białoruś, Rosja, Ukraina, Czechy, Belgia, Niemcy, Szwajcaria, Japonia, Afryka Południowa, Izrael, Armenia). Jej obrazy znajdują się w kolekcjach prywatnych i muzealnych na całym świecie. Organizatorka wystaw, projektów artystycznych, plenerów, warsztatów edukacyjnych i terapeutycznych dla dzieci i dorosłych. Pracuje w Pałacu Młodzieży w Olsztynie jako nauczycielka malarstwa. Działa aktywnie w Stowarzyszeniu B’Jachad i w Stowarzyszeniu WK „Borussia”.
Organizatorzy wydarzenia: Fundacja Borussia, Stowarzyszenie WK Borussia, Stowarzyszenie B’Jachad, Forum Dialogu Publicznego
„Jestem, więc maluję. Kocham, maluję, więc: jestem.” – tak mówi o sobie olsztyńska malarka Ewa Pohlke, której obrazy będą Państwo mogli zobaczyć na wystawie w Miejskim Ośrodku Kultury w Jezioranach. Zapraszamy na wernisaż 16 października o godz. 17.00. Dodatkowo dla przybyłych gości zagra zespół jazzowy Roving Cats Trio.
Wystawa można będzie oglądać do 30 października (od poniedziałku do piątku od 8.00 do 15.30). Wstęp wolny.
EWA POHLKE – Artystka malarka urodzona w Kętrzynie. Absolwentka Wydziału Sztuki UWM w Olsztynie. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, rzeźbą, tkaniną eksperymentalną i fotografią. Członkini ZPAP Okręgu Warszawskiego. Swoje prace prezentowała na wielu wystawach indywidualnych (m.in. Olsztyn, Warszawa, Kraków, Syców, Tykocin, Barczewo, Kaliningrad, Prangins, Lipsk, Norymbergia, Dusseldorf, Wilno, Kowno). Uczestniczyła w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w Polsce i za granicą: Litwa, Białoruś, Rosja, Ukraina, Czechy, Belgia, Niemcy, Szwajcaria, Francja, Hiszpania, Japonia, Afryka Południowa, Izrael, Armenia. Jej obrazy znajdują się w kolekcjach prywatnych i muzealnych na całym świecie. Organizatorka wystaw, projektów artystycznych, plenerów, warsztatów edukacyjnych dla dzieci i dorosłych. Działa aktywnie w Stowarzyszeniu B`Jachad i w Stowarzyszeniu Wspólnota Kulturowa „Borussia” w Olsztynie. Laureatka licznych nagród i stypendiów: 2008 – Nagroda Prezydenta Miasta Olsztyna za upowszechnianie i ochronę dziedzictwa kultury. 2009 – Stypendystka Urzędu Marszałkowskiego Województwa Warmińsko-Mazurskiego. 2010 – Nagroda Marszałka Województwa Warmińsko-Mazurskiego w dziedzinie kultury.
Artystyczne credo Ewy Pohlke: „Malarstwo jest dla mnie koniecznością i powołaniem. (…) Mimo to sztuka nie jest moją religią. Najpierw jestem człowiekiem, potem malarzem. Artysta nie może tworzyć, będąc oderwanym od życia. Obraz musi być potrzebą i pragnieniem… Jestem, więc maluję.Kocham, maluję, więc: jestem.”
Wystawa jest wydarzeniem towarzyszącym Festiwalu Mendelsohna . Współfinansowanie Goethe-Institut w Warszawie.
]]>